Автор данного образовательного маршрута
Екатерина Петрова
Студентка 5- го курса Самарского Государственного Социально-Педагогического Университета. Группа ИФ-б18ИПо2.
Учитель истории и обществознания МБОУ Школы №73.
Цитата автора: "Обучение является основой самореализации, его отсутствие приводит к деградации"
Итальянский неореализм
Итальянский неореализм- течение в послевоенном итальянском кинематографе, сложившееся под влиянием поэтического реализма Марселя Карне и Жана Ренуара и достигшее наибольшего размаха с 1945 по 1965 год.[11, с.58]
Неореализм возник как следствие движения Сопротивления, отчаянной борьбы против фашизма, а также косвенного влияния социалистических и коммунистических идей, которые получили в Италии признание.[11, с.57]
Суть неореализма заключалась в том, что в центре его сюжета находился маленький простой человек, — это мог быть партизан, рыбак, рабочий на заводе, крестьянин, — и повествование велось о его жизни, о трудностях, которые подстерегали его при любом столкновении с большим и враждебным миром. Неореализм отражал правду без прикрас и был максимально приближен к реальной жизни.[11, с. 58]
Есть мнение, что делалось это не столько из-за концептуальных воззрений режиссёров, сколько из-за низких бюджетов и бедности отрасли; режиссёры были буквально вынуждены искать простейшие решения, не сказывающиеся негативно на конечном результате[11, с.59]
Похитители велосипедов
Как и представители французской новой волны, на которую повлияет неореализм, режиссёры-итальянцы придерживаются очевидно выраженных в их творчестве левых идей, которые после свержения фашистского режима становились всё актуальней и популярней. Подтверждением тому является и небывалый доселе показ итальянского кино в советских кинотеатрах.[9, с.111]
Рим — открытый город
Режиссер: Роберто РосселлинПохитители велосипедов
Режиссер: Витторио де Сика- Земля дрожитРежиссер: Лукино Висконти
- Нет мира под оливамиРежиссер: Джузеппе де Сантис.
Известные режиссеры данного течения
- Роберто Росселлинитальянский кинорежиссёр, который положил начало неореализму в кино «военной трилогией»
- Витторио де Сикаитальянский режиссёр и актёр, одна из ключевых фигур итальянского неореализма.
- Лукино Висконтиитальянский режиссёр оперного и драматического театра и кино.
Джузеппе де Сантиситальянский кинорежиссёр и сценарист, один из основоположников неореализма.
Французская новая волна
Французский кинематограф «Новой волны» – значимая веха в истории мирового киноискусства 1950 – 1960-х годов и культуры в целом, которой характерна тенденция к активному усилению авторского субъективного начала. Авторское кино объединяет многих представителей экспериментального кино Франции, апогей развития которого пришелся на 1958 – 1962 годы [8, с.13]
- Приход к власти Шарля де Голля
- Становление Пятой республики
- Появление усовершенствованной кинотехники
- Стремительное развитие телевидения или «нового романа»
- Феминистические лозунги Симоны де Бовуар
- Экзистенциальные поиски Жана-Поля Сартра и Альбера Камю
- Фр. Трюффо
- К. Шаброль
- Ж.-Л. Годар
- Э. Ромер
"Их стремление найти специфический язык – это прежде всего желание внимательно разглядеть в кинообъективе человека отчужденного, неудовлетворенного и страдающего, мыслящего и свободного – существа экзистенциального". [4,с.23]
Элементы "новой волны"
Фильмы французской новой волны не имели «обязательных» элементов, включая и отвергая новшества по желанию режиссёров, поэтому не все перечисленные элементы будут типичными для большинства картин.
Важная роль отводилась операторской работе; Жан-Люк Годар призвал к жизни полузабытые техники съёмки и монтажа гениального советского оператора и режиссёра Дзиги Вертова: теперь камера могла находиться где угодно и взаимодействовать с героями так, как ей захочется.[15, с.248]
"Вы думаете "новая волна" -это что-то уникальное? Это и есть уникальность". [2, с.23]
Диалоги часто касались вещей максимально обыденных, напоминая будничную болтовню (именно отсюда Тарантино будет черпать вдохновение для своих фирменных диалогов), часто они импровизировались за неимением сценария, как у того же Годара. Режиссёры не боялись порой даже разрушить «четвёртую стену», позволяя героям обращаться непосредственно ко зрителю. Интимная часть жизни героев демонстрировалась всё откровенней, да и сами герои не являлись более эталоном нравственности [8, с.13]
Главное – режиссёр стал принимать участие во всех процессах кинопроизводства, усиливая индивидуальное влияние на конечный продукт и формируя авторский стиль.
Французская новая волна оказала огромное влияние на мировой кинематограф, помимо Тарантино повлияв на несколько поколений режиссёров: от Копполлы, до Уэса Андерсона.[16, с.243]
Красавчик Серж
- Хиросима, любовь моя
На последнем дыхании
- Четыреста ударов
Новый Голливуд
Новый Голливуд — период в истории Голливуда, который продолжался с момента отмены в 1967 году кодекса Хейса, на котором строилась классическая студийная система, приблизительно до 1980 года. [14, с.35]
- Режиссеры Нового ГолливудаФренсис Форд Кополла
- Джордж Лукас
- Милош Формон
О Новом Голливуде
Обращение к независимым режиссёрам произошло из-за застоя в кинематографе США, который «устал» снимать бесконечные пеплумы о римской истории и вестерны о американской.
Зрителю хотелось большего.
И большее пришло, хоть порой умело маскировалось под жанровое кино, как «Пустоши» Пекинпа, «Бонни и Клайд» Пенна или «Ребёнок Розмари» Полански.
Уже исходя из перечисленных лент можно понять, что Новый Голливуд был очень разным. Разным жанрово, разным стилистически, разным настроенчески.
Но в данном случае режиссеров объединяло не общее желание, а скорее общее НЕжелание снимать выверенный, обезвоженный и обеззараженный продукт.
Всё это изобилие оборвалось с наступлением эры блокбастеров, сформировав, несмотря ни на что, вкусы нескольких поколений зрителей и доказав всему миру, что авторское кино может быть дорогим, умным, изящным и коммерчески успешным.[12, с.108-109]
Крестный отец
- Звездные войны
Таксист
- Китайский квартал
Определение понятия "жанр кино"
Жанр кино - это стилистическая или тематическая категория для кинофильмов, основанная на сходстве либо в повествовательных элементах, эстетическом подходе, либо в эмоциональном отклике на фильм. [15, с.101]
Вашему вниманию фильм о жанровой характеристики кино
Классификация жанров
Жанры также можно классифицировать по более неотъемлемым характеристикам (обычно подразумеваемым в их названиях), таким как:
1) Обстановка, тема, настроение, целевая аудитория или бюджет / тип производства.
2) Сеттинг — это среда, включающая как время, так и географическое местоположение, в которой происходят история и действие (например, настоящее время или исторический период; Земля или космос; городской или сельский и т. Д.). Жанры, которые особенно связаны с этим элементом, включают историческую драму, военный фильм,Вестерн и космическая опера, названия которых обозначают определенные декорации.[9, с.134]
3) Тема или тема относится к проблемам или концепциям, вокруг которых разворачивается фильм; например, научно-фантастический фильм, спортивный фильм и криминальный фильм.
4) Настроение - это эмоциональный тон фильма, что подразумевается в названиях комедийного фильма, фильма ужасов или "плаксы".
5) Жанры, ориентированные на конкретную целевую аудиторию (аудитории), включают детский фильм, подростковый фильм, женский фильм и "цыплячий фильм".
6) Жанры, характеризующиеся типом производства, включают блокбастер, независимый фильм и малобюджетный фильм, такой как фильм категории "Б" (коммерческий) или любительский фильм (некоммерческий).[17, с.149]
Боевик
Боевик или экшен-фильм — жанр кинематографа, в котором основное внимание уделяется перестрелкам, дракам, погоням.[10, с.124]
Отличительными признаками данного жанра являются остросюжетность, т.е. быстрая смена значимых альтернативных вариантов развития сюжета по ходу фильма, и полярность – четкое разделение «черного» и «белого», плохого и хорошего. Большинство боевиков иллюстрируют известные тезисы «добро должно быть с кулаками» и «зло должно быть наказано». В боевиках зачастую эксплуатируется тема войн, спасения или гибели мира, критических ситуаций, терроризма, похищений и убийств, а также присутствует непременная персонификация зла.[10, с.126]
Считается, что популяризация так называемой «эстетики насилия» во многом обязана таким лентам. Фильмы, посвящённые боевым искусствам, обычно рассматриваются как поджанр боевика.[10, с.129]
Жанр боевика сформировался уже в современном Голливуде, в 80-е годы XX века, которые сейчас называют «золотым веком» боевиков. Некоторые исследователи считают, что боевик является не более чем сменой вестерна, только теперь действие происходит в городе, а не на ранчо Дикого Запада.[10, с.130]
1) Четкое деление героев на «положительных» и «отрицательных» уже в самом начале фильма. В результате какой-нибудь простой завязки «хорошим» персонажам приходится вступать в борьбу с «плохими».
2) Сюжет боевиков обычно довольно прост. Основной акцент делается на запоминающиеся сцены, созданные с множеством трюков и спецэффектов.
3) Добро побеждает зло при помощи насилия. Основные элементы таких фильмов – перестрелки, драки, погони и т.д. Порой при создании боевиков многие режиссеры просто не обращают внимания на тот факт, что все происходящее в фильме, просто невозможно в реальной жизни, такое часто можно увидеть в голливудских кинолентах. Герои выживают в таких ситуациях, в которых в жизни просто невозможно остаться в живых, еще и укладывая при этом, горы злодеев.[10, с.132;19]
1987 год
Режиссер: Ричард Доннер
Бондианы
1 фильм
1962
Психологический боевик или боевик возмездия.
Квентин Тарантино
Особенности итальянского боевика
"Темперамент актеров, которые очень эмоционально выражают свои чувства сопровождая все выразительными движениями"- писал Торантино.
Французский боевик
Французские боевики выгодно отличаются от аналогичных произведений Голливуда своей духовностью и человечностью, если такие эпитеты годятся для удалых героев острых сюжетов. Не корысти ради, а движимые любовью, дружбой, чувством справедливости герои борются со злом, порой в одиночку. Иногда они попадают в комедийные ситуации, иногда — в любовный треугольник, но не являются носителями жестокости.[12, с.175]
Фильм украшают прекрасные сцены фехтования, а преданность является его лейтмотивом.[12, с.176]
Часто французские боевики относятся одновременно к жанру комедии.
Это фильм «Игра в четыре руки» (1980), где симпатичный аферист Александр Дюпре проявляет чудеса изворотливости, чтобы выпутаться из скандала о промышленном шпионаже.[19]
"Игра в четыре руки"
"Игра в четыре руки"
Американское кино относят к малонравственному фильму.
С обилием насилия, кровавых убийств и легкодоступных женщин.
Выделим особенности американских боевиков:1) События в американских боевиках стремительные.
2) Почти всегда действия разворачиваются в Нью-Йорке.
3) Герои боевиков сильные, ловкие, умные, отчаянные, мстительные.
4) Фильм снимается крупным планом.
5) В конце герой всегда побеждает.
6) Американские боевики отличаются просто фантастическим количеством убийств ядерными устройствами (ракетами) - число трупов колеблется от нескольких десятков до сотен тысяч.
7) Обилие взрывов: вертолет взрывается от попадания метко брошенного камня, дома - от заложенных бомб, машины - просто так. Взрываются даже велосипеды и почтовые ящики.
8) Основа сюжета – месть.[18;10, с.145]
"Крепкий орешек"
Режиссер: Джон Мактирнан
- Терминатор 1985 г
⭑⭑⭑⭑⭑Картина Джеймса Кэмерона - Хищник 1987 г.Режиссер:Джон Мактирнан
Чужой 1979 г.Режиссер:Ридли Скотт.- Рембо. Первая кровь 1982Режиссер:Тед Котчефф
Мелодрама
Мелодрама — жанр кинематографа, произведения которого раскрывают духовный и чувственный мир героев в особенно ярких эмоциональных обстоятельствах на основе контрастов: добро и зло, любовь и ненависть. [22]
Мелодрама в кинематографе распространяется во второй половине XX века, отвлекая людей от пережитков войны, от растущих нарицаний в обществе, пропагандируя любовь и высокие моральные устои.
Характерные черты:
- В основе мелодраматической истории лежат любовные и семейные переживания
- мелодрама включает темы доброты, любви, верности и милосердия и все это в контексте красивой романтики.
акцент делается не на самих конфликта возникающих между персонажами, а на эмоциях которые герои испытывают во время этих конфликтов
привлекательный внешне и внутренне главный герой [12, с.168]
Мелодрама нужна зрителю, чтобы хорошенько проплакаться и испытать катарсис (нравственное очищение).[6, с.8]
Особенности итальянской мелодрамы
Так же стоит отметить, что Италию можно назвать родиной мирового искусства, учитывая ее древнеримское и флорентийское прошлое. Именно поэтому итальянцы так любят снимать любовные фильмы о творческих людях.
Итальянским мелодрамам свойственна легкая небрежность, нарочитое несовершенство, показывая этим самым "приземленность" фильма.
Итальянцы будто специально оставляют зазор для хаоса, чего-то живого, сделанного не на пять, а на четыре.[17, с.176]
Вышеперечисленные особенности ярко отражаются в следующих кинокартинах:
- Укрощение строптивого 1980 г.Режиссер Франко Кастеллано
- Синьор Робинзон 1972 гРежиссер: Сержио Корбуччи
- Бархатные ручки 1977 гРежиссёр: Франко Кастеллано
Вчера, сегодня, завтра 1963 гРежиссёр: Витторио Де Сика
Особенности французской мелодрамы
Так же особенностью данного жанра в объективе французских режиссеров является то, что режиссеры не стесняются сентиментальности, ненавязчиво учат преодолевать жизненные трудности. Яркой особенностью является "двойственность" сюжета: развиваются два зрительных финала, где зритель видит один итог, а в развязке получает другой. Это будоражит, но заинтересовывает зрителя.[24]
Режиссёр: Клод Лелуш
Американская мелодрама
Особенности американской мелодрамы
Американские мелодрама отличается тем, что там часто показывает историю семьи в длительный временной промежуток, как изменяются отношения между людьми, красивыми съёмками и красивыми актёрами.
Американские мелодрамы при всей своей внешней легкости и предельной эмоциональности оценены по достоинству не только зрителями, но и специалистами кинематографа. [12, с.166]Их уж точно нельзя отнести к разряду простого развлекательного «мыла».
И независимо от того, что следует за кульминационным моментом: хеппи-энд или непоправимая трагедия – в сердце у зрителя остается светлое чувство от приобщения к подлинному искусству. [22;17, с.173 ]Отличительной чертой является и то, что американским режиссерам свойственен излишний трагизм, вызов слез, эмоций. На первый план выдвигается психологический портрет пары, а не личности.[17; с.174]
Режиссер: Уильям Уайлер [23]
Режиссер: Гэрри Маршалл
Триллер — жанр кино, нацеленный вызвать у зрителя или читателя чувства тревожного ожидания, волнения или страха.[10, с.90]
В кинолентах показывают продажное, мрачное, небезопасное общество, которое погрязло в коррупции и похоже на города в нуар-фильмах.[Там же]
Саспенс
Саспенс – ключевая эмоция, многогранное ощущение тревожности, напряженный азарт, предвкушение предстоящих событий. Он основан не только на ожидании развязки сюжета, но и на сильном сопереживании и художественных приемах, усиливающим волнение.[26]
К ключевым особенностям относят атмосферу постоянной угрозы и неожиданно происходящие сцены насилия, преступлений, убийств. В кинолентах показывают продажное, мрачное, небезопасное общество, которое погрязло в коррупции и похоже на города в нуар-фильмах.
Типичные герои:
- преступники, мошенники;
- наемные убийцы;
- серийные убийцы, насильники, похитители;
- психопаты и психи;
- террористы;
- сбежавшие арестанты;
- полицейские;
- сыщики;
- бандиты;
- воры;
- ни в чем не повинные жертвы;
- персонажи с неясным прошлым и так далее.[26, 12, с.267]
ОТЛИЧИЕ ТРИЛЛЕРА ОТ ДЕТЕКТИВА
Триллеры – это жанр, который имеет свои особенности и отличается от других направлений кинематографа. К примеру, от того же детектива.
Одно из отличий – сюжетная структура.
В триллере основной целью персонажа становится не раскрытие преступления, а предотвращение замысла злодея – атаки террористов, политического переворота, массового уничтожения. В начале картины идет череда кровавых битв с преступником, нарастание напряжения. [26]Заканчивается кинолента последней решающей схваткой, в течение которой персонаж либо умирает вместе с врагом, при этом спасая жизни невинных людей, либо остается жив.
Детектив – это жанр, повествующий о расследовании загадочного случая, чаще всего преступления. Сюжет можно сравнить с рассыпанным пазлом, который собирает сыщик. Иногда это мозаика, для которой нужно не только собрать общую картину, но и подобрать недостающие детали. Основа детектива – тайна и сформированная вокруг нее логическая цепочка. [26]Этот жанр строится на игре ума и интеллектуальном исследовании.
Кульминация часто приходит на момент с поиском убийцы. Это наивысшая точка развития – читателям дали головоломку и разгадали ее.
Еще одна немаловажная черта – наличие саспенса. [26]В триллерах фокус смещен в сторону ощущений и чувств.
В качестве примера можно взять икону детективных триллеров – «Молчание ягнят». Зрители чуть ли не сразу знают, кто убийца. Но они продолжают следить за фильмом, как и детективами.
В еще одной культовой картине «Семь» убийца сам приходит сдаваться в полицию. Но зрители не испытывают облечение от этого, как в классических детективах.
Особенности Итальянского триллера
Фильмы пытаются собрать бурю человеческих эмоций. Правда вместо страха, триллеры выжимают из зрителей море слез, жалость к героям лент. Итальянские произведения отличаются отсутствием злодеев, проблемы исходят из воспаленного человеческого сознания.[26]
Режиссер: Сидни Люмет
В основу сюжета легла реальная история нью-йоркского полицейского Фрэнка Серпико, который обнаруживает в своём участке коррупционную сеть, охватывающую практически всех сотрудников.
Отказ участвовать в ставших традиционными поборах приводит к тому, что скоро он становится «белой вороной», вызывающей презрение к себе со стороны других полицейских. Его обращения в вышестоящие инстанции также не имеют результата, ибо коррупция столь сильно проникла в систему полиции, что никто не решается бросить ей вызов.[13]
Режиссер: Микеланджело Антониони
Опишем историю появления "Джалло".
Первый — широкий термин «джалло» (giallo — букв. желтый) — происходит от соответствующего цвета обложки серии криминальных текстов “I Libri Gialli”, выпускаемой в издательстве Арнольдо Мондадори с начала 1929 г.
Литература gialla включала в себя истории о преступлениях, расследованиях, жертвах и преступниках. [26]
Именно этот фильм содержал несколько элементов, которые впоследствии стали характерными для всего жанра:
1) признание литературного первоисточника (Нора Дейвис читает детектив в самолёте в начале фильма);
2) классический протагонист — иностранец в Италии; 3) исследование вуайеризма в подтексте убийства;
4) одержимый детектив-любитель, а также набор неожиданных поворотов сюжета.
Режиссер: Марио Бавы
Именно в этом фильме Марио Бава представил на суд зрителей образ убийцы в маске и чёрных перчатках, с ножом в руках.
Успех «Птицы с хрустальным оперением» послужил отправной точкой для появления джалло с длинными названиями не только в Италии («Ящерица под женской кожей», 1971, режиссёр Лучо Фульчи; «Чёрное брюшко тарантула», 1971, режиссёр Пало Кавара; «Семь шалей из жёлтого шёлка», 1972, режиссёр Серджо Пасторе), но и в Испании («Голубые глаза разбитой куклы», 1973), режиссёр Карлос Ауред).
Сам Дарио Ардженто вслед за первым фильмом снимает ещё два столь же успешных джалло — «Кошка о девяти хвостах» (1971) и «Четыре мухи на сером бархате» (1971).[27, с.93]
Ярким явлением в развитии жанра стали два фильма режиссёра Франческо Барилли — «Аромат дамы в чёрном» (1974) и «Пансионат страха» (1977).
В 1980-х годах жанр понемногу пошёл на спад и окончательно угас в 1990-х.
Режиссер: Дарио Ардженто
Режиссер: Франческо Барилли
Особенности французского триллера:
1) Тонкий психологизм- режиссеры умело препарируя фобии, скрытые инстинкты и потаенные желания, авторы готовы продемонстрировать читателю самые темные человеческие стороны.
2)Злодеяние во французском триллере и вовсе может оказаться хорошо разыгранным спектаклем, а жестокий палач — невинной жертвой. Для этих представителей жанра очень характерна сложная сюжетная линия со множеством ответвлений, ложных поворотов и деталей, из которых впоследствии складывается, как пазл, общая картина.
3) Во французском боевике скрыты тайны прошлого, которые раскрываются по сюжету.
4)Депрессия, кризис среднего возраста, эмоциональное выгорание — это лишь часть проблем, с которыми сталкиваются главные герои французских триллеров. Более того, преступления, в которые те оказываются втянутыми, становятся лишь следствием тяжелых психологических проблем. Персонажи поражают воображение многообразным и сложным внутренним миром и полностью лишают читателя возможности однозначно судить о личных качествах даже самых обаятельных людей.[19; 17, с.178]
Режиссер: Роман Полански
О чем фильм?
Скромный конторский служащий Трелковский решает сменить место проживания и переехать на новое место. Он снимает квартиру в обветшалом здании с недружелюбными соседями. От консьержки он узнает, что предыдущая квартирантка, Симона, покончила с собой, выбросившись из окна. Со временем Трелковский начинает всё больше и больше думать о ней, стараясь узнать как можно больше подробностей. Вскоре он начинает винить соседей в её гибели.[20]Подземка, 1985 г.
Режиссёр: Люк Бессон
Циник, вор и нарушитель общественного спокойствия Фред промышляет взломом сейфов и прочим криминалом. Однажды в его руки попадают документы, при помощи которых он получает возможность шантажировать загадочную красавицу Хелену. За документами тут же начинают охотиться их владельцы.Скрываясь от своих преследователей, герой прячется в метро, где знакомится со странной субкультурой живущих там людей, и где с ним происходят совершенно неожиданные истории. [20]
Режиссер: Анри-Жорж Клузо
Режиссеры французских триллеров
Эта тенденция несомненно уходит своими корнями в пропаганду военных лет. Изначально задача была в том, чтобы изображать для американской публики угрозу нацизма — пытки Гестапо, сияющие парады вперемежку с безмолвными агониями, жизнь в гнетущей атмосфере завоеванной нацистами Европы и т. д. Но уже в годы войны эта тенденция не ограничивалась разоблачением жестокости. Помимо антинацистских фильмов появился целый ряд лент, использовавших тот же ужас сугубо ради развлечения.
Американский триллер отличается особой жестокостью к персонажам, особой кровавостью и ненавистью. Часто штаты снимают истории о серийных убийцах 1940-1960-х гг.[10, с.310]
Режиссер: Альфред Хичкок
Фильм отличается своей американской жестокостью, повествует о серийном маньяке 1950-х гг.
Режиссер: Джонатан Демме
О чем фильм?
Психопат похищает и убивает молодых женщин по всему Среднему Западу. ФБР, уверенное, что все преступления совершены одним и тем же человеком, поручает агенту Клариссе Старлинг встретиться с заключенным-маньяком Ганнибалом Лектером, который мог бы помочь составить психологический портрет убийцы. Сам Лектер отбывает наказание за убийства и каннибализм. Он согласен помочь Клариссе лишь в том случае, если она попотчует его больное воображение подробностями своей личной жизни.[20]Сияние, 1988 г.
Режиссер: Стэнли Кубрик
Немного описания:
Джек Торренс с женой и сыном приезжает в элегантный отдалённый отель, чтобы работать смотрителем во время мертвого сезона. Торренс здесь раньше никогда не бывал. Или это не совсем так? Ответ лежит во мраке, сотканном из преступного кошмара.
Фантастика в кино
Образы, события и антураж фантастических фильмов часто намеренно отстранены от обыденной реальности — это может делаться как для достижения специфических художественных задач, добиться которых создателям фильма удобнее средствами фантастики, чем средствами реалистического кино, так и просто для развлечения зрителя (последнее характерно прежде всего для жанрового кино).
Характер условности зависит от конкретного направления или жанра — научная фантастика, фэнтези, фильм ужасов, фантасмагория, — однако все они могут широко пониматься как кинофантастика.[10, с.359]
В космос
Одним из главных прорывов в кинофантастике стал вышедший в 1950 году фильм продюсера Джорджа Пэла и режиссёра Ирвина Пичела «Цель – Луна» (Destination Moon), поставленный по роману Роберта Хайнлайна «Ракетный корабль „Галилей“» и при его деятельном участии.
В этом фильме прогрессивно мыслящие американские промышленники объединяют усилия для того, чтобы выиграть у русских космическую гонку (в отличие от американского правительства они понимают, что отставание в космосе — отставание стратегическое).
Прогрессистский пафос фильма оказался отлично сочетаем с тщательно соблюденными представлениями того времени об обстоятельствах космического полета; в целом сюжет получился удивительно близок к состоявшимся через два десятилетия лунным экспедициям «Аполлонов». Визуальное решение фильма тоже было выверенным и точным благодаря тому, что художником-постановщиком на съёмках работал знаменитый художник-фантаст Чесли Бонстелл. Характеры персонажей были совершенно по-хайнлайновски выверены и четко очерчены. В итоге фильм оказался кассовым хитом, удостоился «Оскара» за спецэффекты и задал стандарты качества кинофантастики на всё следующее десятилетие.[10,с.310]
Режиссер: Ирвин Пичел
Тварь из Темной лагуны, 1954 г.
Режиссер: Джек Арнольд
Характеристика фантастики
Фантастика рассказывает о том, что находится за гранью реальности, и строится на фантастическом допущении. Она включает в себя множество жанров и поджанров, начиная от антиутопий и научной фантастики и заканчивая фэнтези и магическим реализмом.[10, с.312]
Космическая одиссея, 2000 г.
Режиссер: Стэнли Кубрик
ТЕСТ ПО ДАННОМУ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОМУ МАРШРУТУ
Как называлось новое направление во французском кинематографе?
1) новая буря2) новая волна
3) волна
4) новая эра
С какого момента началась эра "Нового Голливуда"?
1) с отмены в 1967 году кодекса Хейса2) с момента начала холодной войны
3) с началом Второй мировой войны
4) с полета Ю.А. Гагарина в космос
1) классический боевик
2) неореалистический боевик
3) полицейский боевик
4) психологический боевик
"Самые яркие эмоциональные сцены в них безмолвны" - какой мелодраме характерно данное описание?
1) Итальянской мелодраме2) Французской мелодраме
3) Американской мелодраме
4) Немецкой мелодраме
Методические интерактивные задания
Список источников и литературы
Список источников:
1) Роберто Росселлини. Предание, 2 публ. - Текст: непосредственный// Культура и искусство в современном мире.-1998.- С.34-782) Годар, Ж.-Л. Годар о Годаре. Составление, комментарии и перевод / Ж.- Л. Годар // Искусство кино. – 1991. - № 2. – С. 20-25
3) Годар, Ж.-Л. Страсть: между черным и белым / Ж.-Л. Годар // Ж.-Л. Годар. – Сост. и пер. Михаил Венеаминович Ямпольский; Ред. Валери Познер. – М.: Прогресс, 1999. – 153 с.
4) Трюффо, Ф. Интервью Пьеру Бийяру [Интервью] / Ф. Трюффо. – Париж, 1964. – С. 23.
5) Клод Шаброль - о своей работе. Интервью журналу Studio.-Париж, 2003 год- С. 23.
6) Эрик Бентли. Просто жить: итоги кинофестиваля «Сталкер» / Э. Бентли // Культура. – 2010. – 23 дек. – С. 8.
7)Витторио де Сика. «Я оставляю кинематографу не только свои фильмы, но и своих сыновей…»/ В. де Сика. - 2009.-27 фев.- С.12.
Список литературы:
8) Жданкина, Г.И ОТЗВУКИ "НОВОЙ ВОЛНЫ" В СОВРЕМЕННОМ ФРАНЦУЗСКОМ КИНЕМАТОГРАФЕ / Г. И ЖДАНКИНА. — Текст: непосредственный // Культура и искусство в современном мире. — 2019. — № №3. — С. 13–19.9) Казин А. Л., Михайлова М. В., Дмитриева М. А., Федосеенко Н. Г. Музы XXI века: Литература и кино в современном художественно-культурном процессе. СПб.: СПбГУКиТ, 2012. С. 96–144
10) Карцева Е Легенды и реалии: истоки американского уголовного фильма. – М.: Материк, 2004.
11) Кино Италии: Неореализм / Пер. с итал., сост. и комм. Г.Д. Богемского. - М.: Искусство, 1989.
12) Клер Р. Кино вчера, кино сегодня. - М.: Прогресс, 1981.
13) Простое искусство. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/prostoe-iskusstvo, [дата перехода: 25.02.2023]
14) Новый Голливуд как отражение контркультуры 60-70х годов XX века / . — Текст: непосредственный // сборник статей Международной научно-практической конференции: в 6 частях. Том Часть 5.. — 2014. — № №4. — С. 35-48.
15) Погребняк, П. Г. Французский кинематограф "Новой волны» / П. Г. Погребняк. — Текст: непосредственный // ВЕСТНИК ПОЛОЦКОГО ГОСУДАРСТВЕННОГО УНИВЕРСИТЕТА. СЕРИЯ Е. ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ НАУКИ. — Полоцк : ЧБД, 2020. — С. 243–259.
16) Режиссерская энциклопедия. Кино Европы. - М.: Канон +, Реабилитация, 2014. - 269 c.
17) Юренев, Р. Книга фильмов. Статьи и рецензии разных лет / Р. Юренев. - Москва: СИНТЕГ, 2014. – 133-189 c.
18) Боевики США. URL: https://www.kinopoisk.ru/lists/movies/genre--action/country--1/ [дата перехода: 13.02.2023]
19) Жанры кино, фильмы. URL: https://www.kinopoisk.ru/lists/movies/ [дата перехода: 13.02.2023]
20) Боевики Франции. URL: https://www.kinopoisk.ru/lists/movies/genre--action/country--8/ [дата перехода: 14.02.2023]
21) Итальянский боевик. URL: https://www.kinopoisk.ru/lists/movies/genre--action/country--14/ [дата перехода: 13.02.2023]
22) Мелодрамы Италия. URL: https://www.kinopoisk.ru/lists/movies/genre--romance/country--14/ [дата перехода: 17.02.2023]
23) Мелодрамы США. URL: https://www.kinopoisk.ru/lists/movies/genre--romance/country--1/ [дата перехода: 17.02.2023]
24) Мелодрамы Франции. URL: https://www.kinopoisk.ru/lists/movies/genre--romance/country--8/ [дата перехода: 17.02.2023]
25) Мелодрама контраст чувств. URL:https://www.elibrary.ru/item.asp?id=23476385. [дата перехода: 17.02.2023]
26) Триллер и его поджанры.LINGUA MOBILIS: Электронная библиотека elibrary: URL: https://www.elibrary.ru/item.asp?id=20926659. [дата перехода: 17.02.2023]
27) ИТАЛЬЯНСКИЙ ХОРРОР 60-Х: ИРРАЦИОНАЛЬНЫЙ УЖАС НА ЭКРАНЕ. Костюк К.Ф.Вестник Киевского национального университета театра, кино и телевидения имени И.К.Карпенко-Карого. 2016. № 18. С. 89- 98.URL:https://www.elibrary.ru/item.asp?id=28310817 .[дата перехода: 27.02.2023]
